查拉圖斯特拉在深夜的街道上，踽踽獨行，他孤獨的跫音，被睡在屋中的人聽見，他們不禁懷疑：這不是小偷嗎？市集中聚集的人群，寧願看走索小丑的表演，也不願聽這來自穹絕高處的清越之言，小丑由空中摔下來跌死了，圍觀的人群霎時作鳥獸散，只有查拉圖斯特拉將那屍體－－幾分鐘前還是眾人注目的焦點－－負在背上，繼續向前走，向逐漸襲來的深濃暮色迎去！

　　就這樣，尼采（Friedrich Wihelm Nietzsche，1844-1900）開始了他一生最自許
，也是他所有作品中最膾炙人口的名著－－「查拉圖斯特拉如是說」。從前面的這段摘錄的序言中，我們可以清清楚楚看見尼采的精神、抱負與勇氣！查拉圖斯特拉是尼采精神的導師，也是尼采的代言人。在尼采思想發展的過程中，希臘酒神－－狄俄尼索斯（Dionysos）可以說是查拉圖斯特拉的先驅 ，從酒神的神話中，尼采領悟了自我犧牲，由犧牲而誕育生命、肯定生命的真諦，然後查拉圖斯特拉「永劫回歸」的中心思想才能成形。

　　希臘悲劇時代的人們，慣以藝術的力與美，肯定黑暗與破壞的底流下之生命的真相。其中，酒神的故事，源於希臘人在每年葡萄豐收的季節所舉行的狂歡聚會，豐碩肥大的葡萄，成筐地採摘下來，倒在木槽中，壓得粉碎，搗得稀爛，流出鮮紅如血的汁液，製成芬芳甘美的酒漿。人們圍聚痛飲，擺脫一切拘泥、羈絆
，忘形歌舞，盡興狂歡，感謝神祇賜予的豐收，向生命之母－－大地，歡樂之源
－－酒神虔誠的祭禮。酒神是生命的毀滅，也是生命的完成，是死，也是生，是至苦，也是極樂；他的「誕生」是悲劇，同時卻也帶來喜悅與狂歡。

　　酒神激發起生命的潛力，誘惑人們沉迷於狂亂放誕的陶醉中，把自己撕得粉碎，然後以這些死灰為糧，生命能夠再重新甦醒起來，藉著破壞與重建所不斷生成的漩渦，而實現自己的本質，最後在這種對立二元性的緊張關係，得以多面肯定、完成自我豐盈充沛的生命－－酒神的這種活力，這種創造性生存的根源，便是後來尼采所謂的「權力意志」，希臘悲劇的本質。

　　這故事蘊含的深義，震撼了二十四歲尼采的內心，後來變成尼采哲學在永恆之生長、自由之創造中，體驗生命歡愉的象徵，尼采認為生之本質是酒神式的，而太陽神阿波羅只是酒神的影子，一幅空幻的形象而已。其實，幾乎所有的神話都會有取之不盡的寶藏，等待有心人來挖掘，二十世紀的大文學家：例如湯瑪斯曼（Thomas Mann，1875-1955）、卡繆（Albert Camus，1913-1960）、 喬埃斯（
James Joyce，1882-1941）、卡夫卡（ Franz Kafka，1883-1924）…… 多從希臘神話取材，然後加以引申、變形，賦予新的風貌，寫成各自的名著。

　　尼采的一生充滿孤獨與痛苦，這是因為尼采站在他自己時代的最前端，他的思想超越當代人至少半個世紀！就像是北歐神話中的大神 Odin，以削去一目的代價，換來「預知」的能力，看見了「諸神的黃昏」、「人類的末日」，從此憂愁
、痛苦而無人分擔的寂寞焦慮日漸沉沉地壓上他的眉頭。作一個反抗時代潮流的勇士，需要堅強的毅力，來擔當至死方休的重荷，尼采依舊孤獨地與整個時代對立，在自己腳下的長影之間，為人類未來的命運焦慮。黑夜沉沉，全歐洲熟睡在昇平的好夢中，不肯睜開眼睛，尼采是個醒得太早的人，難怪在默默面對橫阻前路的深淵之前，他要沉痛地說：「我的時代尚未來臨，有的人要死後才出生。」這份孤寂的呼喊，幾乎是全人類所有的天才都無法避免的負軛！